探尋楊家埠木版年畫傳承創新之路——山東大學“木板印憶”團隊社會實踐紀實

       在文化多元發展的當下，非物質文化遺產的傳承與創新成為社會關注焦點。2025年2月26日，山東大學文化傳播學院“木板印憶”團隊在張雪瑩帶領下，深入濰坊市寒亭區楊家埠，圍繞“非遺傳承與創新——以楊家埠木版年畫為例”主題展開實地調研，探尋這一古老民間藝術的存續與發展脈絡。
       楊家埠木版年畫歷史悠久，其起源可追溯至明朝初期，歷經數百年發展演變。據考證，在明代洪武年間，楊家埠木版年畫已初具工藝基礎，當時的雕刻藝術多服務于祭祀活動或君王政治，這也構成了其創始階段的兩大題材。而“年畫”一詞正式確認于清道光二十九年（公元 1849 年），李光庭在《鄉言解頤》“新年十事”中寫道：“掃舍之后，便貼年畫，稚子之戲耳。”此后，楊家埠木版年畫在歲月長河中持續綻放光彩，成為民間藝術的重要代表。
       踏入中濰年畫博物館，濃厚文化氛圍撲面而來。館長吳安軍熱情接待團隊，其自身經歷便是楊家埠木版年畫傳承故事的生動篇章。自幼受木雕藝術熏陶，吳館長在木版年畫雕刻領域深耕不輟，20 歲已熟練掌握技藝精髓，其作品如《趙八缸活財神》《白蛇傳》等，構圖靈動夸張、刀法質樸粗獷，融合傳統與創新，別具藝術魅力。
吳安軍館長詳細講解楊家埠木版年畫歷史，從明洪武年間由川遷魯的楊氏先人傳承的佛經雕刻技藝，到清代咸豐年間擺脫初創影響、實現工藝變革，再到如今成為民間木版年畫三大產地之一，其發展歷程波瀾壯闊。年畫制作涵蓋朽稿畫樣、雕刻木版、手工印刷、烘貨點胭四道核心工序，每一步皆凝聚先輩智慧與匠心。與天津楊柳青側重富貴生活描繪、蘇州桃花塢聚焦宮廷貴族主題不同，楊家埠木版年畫扎根民間，生動刻畫百姓日常百態、風土人情，展現質樸生活美學，為民間文化研究提供珍貴素材。
                        博物館布局獨具匠心。一層木版年畫技藝傳承人現場展示精湛技藝，刻刀游走、彩墨暈染間，傳統工藝魅力盡顯，讓團隊成員直觀領略手工匠作溫度與精度。二層陳列全國各地木版年畫，吳館長如數家珍介紹各地特色，如印刷順序差異、花紋風格多樣，或蘊含佛教文化元素、或人物情態細膩婉轉、或造型姿態端莊大氣，多元風格在此匯聚碰撞，拓寬團隊藝術視野，凸顯楊家埠木版年畫在全國年畫體系中的獨特地位與文化交融價值。三層聚焦新時期木版年畫創新成果，“新年畫運動”在此蓬勃開展。吳館長積極推動傳統技藝與當代社會融合，以百年黨史為主題創作大型系列年畫，用古老藝術形式展現紅色歷史進程，增強文化自信與民族凝聚力；中華上下五千年題材創作也在推進中，為傳統年畫注入新思想、新活力，使其成為連接古今文化的橋梁。        在交流中，吳館長也流露出對楊家埠木版年畫發展的深切憂慮。在現代社會快節奏沖擊下，傳承困境日益凸顯。年輕一代多受新興文化吸引，從事年畫傳承者寥寥，人才斷檔致傳統技藝延續艱難；市場方面，因受眾減少、消費習慣轉變，年畫市場持續萎縮，傳統銷售模式難以為繼。這些問題引發團隊深刻思考，也凸顯非遺保護工作任重道遠。
    “木板印憶”團隊此次調研收獲頗豐，不僅深入了解楊家埠木版年畫藝術內涵、制作工藝與發展現狀，更明確非遺傳承創新面臨挑戰與機遇。團隊將以此次實踐為契機，運用專業知識，探索新媒體傳播、文創產品開發等多元路徑，助力楊家埠木版年畫在現代社會破局突圍、重煥生機，為非遺傳承事業貢獻青春智慧與力量，也期待喚起社會各界對非遺保護的關注與支持，攜手守護民族文化瑰寶。