馬戲飛揚，驕傲埇橋——走進中國馬戲之鄉
埇橋馬戲，起源于明末清初，成型于上世紀二三十年代，八十年代以來逐漸發展壯大。埇橋區被授予“中國馬戲之鄉”稱號，宿州市成為我國首個也是唯一獲此殊榮的城市。該板塊重點展示我市馬戲藝術的發展歷史、動物養馴、演員培訓、演出市場、演出實景等。 實踐團的同學們在這里看到了各種奇妙的動物表演，如獅子、老虎、熊、猴子等，還有驚險刺激的高空走鋼絲、空中飛人等。他們不禁為馬戲藝術家們的精湛技藝和勇敢精神而贊嘆不已。他們也了解到了馬戲藝術家們背后的艱辛和付出，以及他們對動物的愛護和尊重。“埇橋馬戲是一種獨特的民間藝術形式，是宿州文化的一張亮麗名片，值得我們傳承和發揚。”志愿者程薇同學說，“我覺得馬戲不僅僅是一種娛樂方式，更是一種文化傳承。我希望能有更多的人了解和喜愛馬戲，讓這種藝術生生不息。”
花鼓梆子，傳統創新——欣賞地方劇種的魅力
花鼓戲和梆子戲是宿州地區最流行的兩種地方劇種，都有著悠久的歷史和深厚的民間基礎。花鼓戲是一種民間歌舞劇，源于明代中期，流行于安徽、河南、湖北等地。它以花鼓為伴奏樂器，以唱為主要表現手段，以民間生活為主要題材，語言生動幽默，唱腔優美動聽。梆子戲是一種說唱劇，源于元代晚期，流行于安徽、江蘇、浙江等地。它以梆子為打擊樂器，以說為主要表現手段，以歷史故事為主要題材，語言簡練有力，唱腔剛勁豪邁。 實踐團的同學們在這里欣賞了花鼓戲和梆子戲的經典選段，如《胡漢三》《百戲圖》《斷橋》《鍘美案》等。他們感受到了這兩種劇種的鮮明特色和魅力，發現了這兩種劇種的創新和發展，如引入現代元素，改編新的劇本，吸收其他劇種的優點，擴大觀眾群體等。
花鼓戲和梆子戲是宿州文化的重要組成部分，是民間智慧的結晶，是我們的文化遺產，需要我們保護和推廣。”一位志愿者說。“我很喜歡這兩種劇種的唱腔和表演，覺得很有地方特色和民族風情。我想學習一些基本的唱法和動作，通過自己的推廣讓更多人能夠了解欣賞這些劇目。”另一位志愿者說。
剪紙鐘馗，精彩多樣——觀賞民間藝術的瑰寶
蕭縣剪紙和靈璧鐘馗畫是宿州地區最具代表性的兩種民間藝術形式，都有著豐富的內涵和獨特的風格。蕭縣剪紙是一種用剪刀在紙上創作圖案的藝術，源于漢代，盛于明清。它以劉曉川為代表人物，被譽為“東方把剪”。她曾為上海世博會特邀剪紙藝術家，被國內外媒體廣泛報道。她的作品以人物、花鳥、動物等為主題，以點、線、面為手法，以鏤空留實、大繁大簡為特點，形象生動，富有表現力。靈璧鐘馗畫是一種用手工繪畫的年畫，源于宋代，興于明清。它以鐘馗為主要形象，以驅邪祛病、祈福求安為主要功能。它在繼承傳統的基礎上，造型方面逐漸形成了“劍眉虎眼、闊額虬須、粗獷雄強，威武逼人”的地方特色。2003年3月，靈璧縣被文化部命名為“中國民間藝術(鐘馗畫)之鄉”。 志愿者們在這里觀賞了蕭縣剪紙和靈璧鐘馗畫的精美作品，如《十二生肖》《百子圖》《八仙過海》《五福臨門》等。志愿者們贊嘆于這兩種藝術形式的精彩和多樣，并詳細了解到了這兩種藝術形式的制作過程和技巧。志愿者蔣程程同學表示：“蕭縣剪紙和靈璧鐘馗畫是宿州文化的珍貴財富，是民間藝術的瑰寶，是我們的非遺文化，需要我們傳承和發展，我覺得這兩種藝術形式不僅有美感和技巧，還有寓意和功能。我想把自己了解到的優秀作品和其背后的含義介紹給家鄉的更多人，讓他們對家鄉的非遺文化產生更深的認同與自豪感。”
通過參觀宿州博物館展出的一些資料，志愿者們深入了解了家鄉的非遺文化，并用自己的方式進行了宣傳和推廣。她們不僅增長了知識，提高了能力，還樹立了文化自信，展現了青春活力。志愿者們紛紛表示，在今后的學習和生活中，將繼續關注和支持非遺文化的保護和發展，為家鄉文化事業貢獻自己的一份力量。